|
||||
线作为面与面的交界或物象边缘的绘画线条,是人类观察世界、对话世界的直觉符号,是中国画最为基础的语言和构成形式;线作为物象特征的联结过程,又是点的运动在时间中留下的轨迹,它不仅能折射出画家自身的涵养、基础功力和人文背景,也是画家对世态的一种体验、一种感受、一种心灵上的寄慰、一种自身气质的升华,也是作为艺术家对生命的一种积极和有意义的技法。
翻开深圳市画家潘喜良最近出版的《线描人物》一书,你会看到那些源于生命欲望、源于生活激情的线描小品,着实让人激动、让人着迷。书中的线描作品将中国传统民间造型和西方现代艺术精华兼收并蓄,以现代的观念,用线描的手法,轻松潇洒地记录了潘喜良的创作轨迹,同时也反映出他对线描形式的深刻感受以及那种以自己独有的心灵所渗透于画面的富于情感和哲理的交融,从而明显地体现出画家潘喜良所特有的一种思考方式。潘喜良的人物画,近年来一直受到人们关注,透过他的线描我们可以清晰了解到他独特的观察事物方式,以及人物造型能力,他用线描这种与自己心灵最亲近的表达形式,展开对生活的尽情描绘,以构造自己的对自然对生活的表达和抒发。书中一幅幅线描作品,就像是从灵魂深处飘荡出来的歌,把一切都转化为超然的自然流露和艺术的整体把握,使他的线描作品获得更丰富的表现形式和更新的生命活力。我们期待着潘喜良在他坚实、灵动的线描基础上,走得更高、更远。(作者王建明)