文人画是中国绘画史上对封建时代的文人和士大夫阶层绘画的称呼，为的是区别于民间的画工画和宫廷的院体画，所以也称“士夫画”。文人士大夫作家，在绘画观点上，主张表现个人的“人品”，抒发个人的“性灵”。在诗文之外把绘画作为余兴和笔墨游戏，是文人画的特点。文人画讲求笔墨情趣，强调神、韵，追求意境，并重视诗、书、画在作品中的融汇，对于中国画的水墨、写意等技法的发展，有着很大影响。

　　最先提倡文人画的是宋朝诗人苏东坡，他的书法在当时也是很有影响的。苏东坡提出了“士夫画”，他自己也从事绘画，如画竹石与枯木、寒林之类的画。文人画在明代经书画家董其昌等人的称道和标榜，又得到很大发展。他们并且把中国绘画分为“南崇北崇”。将文人画归为南崇，还以唐代王维为主，王维为南崇之祖。

　　文人画作家中有不少人有着强烈的个性和显明的艺术风格，从北宋以后，文人画就发展成为中国画坛中的艺术主流。特别是明代徐渭和清初朱耷(八大山人)、石涛等人的画法，对中国画的发展有着显著的影响。

　　文人画有着精湛的笔墨技巧和优美的抒情方式。近代画家张大千、齐白石等人的绘画都吸收了历代文人画的营养，形成了各自独特的艺术风格。(珠江)