一场关于审美的“战争”，已经在国产剧的片场和屏幕上打了很久。直到今年4月2日，国家广电总局电视剧司的一场座谈会，正式为这场拉锯战划下了一道分水岭。

　　行业现状

　　“粉底液将军”衣不沾尘

　　“伪精致”引观众吐槽

　　硝烟弥漫的战场上，沙场将军战甲如新、面容白皙、妆容精致——没有疲惫、没有沧桑，甚至没有一滴汗。这是古偶剧《逐玉》里的一幕。播出后，观众送给演员一个绰号：“粉底液将军”。话题迅速冲上热搜，网友直指：出戏。

　　“近几年古装剧、年代剧里，这类违背生活逻辑、历史常识的‘伪精致’审美比比皆是。”资深剧迷李女士对记者说。抗战剧里的战士衣着光鲜、妆容精致，仙侠、古偶剧里全员“白幼瘦”，磨皮滤镜开到极致，有些演员全程一个表情，只顾耍帅。“观众反感的从来不是演员颜值高，而是为了追求颜值美感，彻底抛弃角色真实性、艺术真实性。这种畸形审美，正在一点点消耗我们对国产剧的信任。”

　　观众的耐心是有限的，市场的反馈，比任何批评都来得直接。

　　《月鳞绮纪》《白日提灯》——两部集结了高人气流量演员的古装剧，前期靠颜值、造型营销铺天盖地。播出后，口碑持续走低，更出现了业内称之为“广告跳水”的现象：广告越来越少，招商远不及预期。“流量即爆款、颜值保收益”的行业幻想，被现实击得粉碎。

　　业内说法

　　“整个剧组在给演员打工”

　　谁都可以给编剧提意见

　　一位不愿具名的业内人士，在采访中向记者道出了背后的商业逻辑：“以前大家做的产品是剧，但近些年，产品不是剧，而是明星。所有的角色、故事，都是给哥哥姐姐们‘换一个皮’，让他们cosplay（角色扮演），满足的就是粉丝。只要有粉丝买单，这个模式就能传下去，等于把普通观众放弃了。”

　　他进一步描述了一个荒诞却真实的片场生态：“现在变得有点像整个剧组在给演员打工。各部门也分三六九等，服化道、流量、粉丝，谁都可以给编剧提意见，编剧没法上桌，以至于剧本就变得有点不可思议。”

　　更令人无奈的是，这种“明星中心制”已经渗透到了产业链的最前端——招商。“从业人员都看不懂剧本，你能指望那些影视招商的人能看懂？他们主要看演员班底，再评估项目的‘卖相’来做决定。”该业内人士反问。

　　记者在采访中发现，“明星中心制”的弊端早已根深蒂固：大量从业者远离真实生活，背景单一，没上过班，常以自己的小圈子经验为逻辑基准。“扎实有质感的作品最难写，古偶那种飘浮、不接地气的反而好编”——于是这类剧集挤占荧屏；制作方先敲定流量明星，再围绕其人设修改剧本、删减角色冲突，剧本沦为服务工具；服化道、滤镜都以凸显演员颜值为核心，忽视剧情与时代背景。最终，剧集内容空洞、角色悬浮，艺术感染力荡然无存。

　　总局定调

　　“演什么要像什么”

　　所有创作环节须服务于剧情

　　行业失序，监管出手。

　　今年4月2日，国家广电总局电视剧司召开健康审美座谈会，向全行业传递出明确的纠偏信号：坚定推动电视剧创作从“明星中心制”转向“剧本中心制”，坚决杜绝颜值崇拜，明确影视创作最基本的要求是——“演什么要像什么”。所有创作环节，必须服务于剧情、服务于角色、服务于故事表达。

　　“总局这次座谈会，给整个影视行业敲响了警钟。”编剧王淇瑶在接受采访时感慨。过去多年，“明星中心制”让编剧的话语权不断被弱化，“转向‘剧本中心制’，意味着创作回归本源。挣快钱是竭泽而渔。作为编剧，打铁还需自身硬，要多体验生活，多经历、多学习，有更高的目标和追求。也希望大家能够多尊重编剧。其次，希望行业内的人都多学习，提高审美，有家国责任感和文化责任感，这个行业才能更好地发展。”

　　专家解读

　　畸形审美之害 不只是“不好看”

　　单一、浮躁的审美极易误导青少年价值观

　　从观众吐槽到市场失灵，再到政策纠偏——国产剧审美乱象背后，潜藏的危害远不止“不好看”那么简单。长期研究影视文化的天津师范大学教授王艳玲，在接受记者采访时，从社会与艺术两个维度进行了剖析。

　　“首先，过度追求视觉华丽，在一定意义上消解了艺术真实性。”王教授说，脱离实际的颜值包装、虚假精致的服化道，会让角色失去生活质感，弱化故事性与思想性，历史正剧、年代剧本该传递的时代厚重感、文化内涵也会被弱化。“淡化了苦难感，作品也就丧失了应有的艺术价值与感染力”。

　　更令人担忧的是审美导向问题。“这种单一、浮躁的审美，极易误导青少年群体的价值观念，也让传统文化的呈现变得不够好看。”王教授强调，剧本乃一剧之本，要让专业的人干专业的事，减少各方对编剧的干扰。她同时指出，明星与剧本并非截然对立：“明星可以用来留住观众，剧本用于保证质量，相辅相成，共同推进高质量的好作品。长尾效应才能使艺术创作的生命周期更长久。”

　　事实上，观众早已用脚投票。从部分历史年代剧服饰搭配混乱、历史细节出错，到妆容造型不符合时代特征——观众一次次批评，本质上是对虚假审美的抵制，对真实、优质、有文化底蕴的影视内容的渴望。

　　市场反馈

　　告别颜值崇拜

　　“回归剧本”才是最好选择

　　总局定调、市场倒逼、观众呼吁——三重力量交汇之下，国产剧告别颜值崇拜、回归剧本本心，已成必然趋势。

　　多位影视从业者在接受采访时表示，未来行业将逐步摆脱流量与颜值的束缚，回归内容创作本质。而这一路径，早已被市场验证。《觉醒年代》《漫长的季节》《山海情》……这些没有流量颜值加持的剧集，凭借扎实的剧本、精湛的演技、贴合时代的制作，照样引爆口碑、收获观众。它们的存在，正是“剧本中心制”最好的注脚。

　　影视艺术，始于内容，立于真实，终于审美。从“粉底液将军”引发的群嘲，到流量剧的广告跳水，再到监管层明确纠偏——国产影视行业正在经历一场去芜存菁的自我革新。唯有彻底告别颜值崇拜，坚守剧本核心、尊重艺术规律、回归创作初心，才能打造出更多有温度、有深度、有质感的作品，重塑健康的行业生态，让国产剧真正实现艺术价值与市场价值的双向统一。（记者 郑宝丽 制图 苑靖）