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孙福海
今年是著名相声表演艺术家苏文茂先生从艺60周年。60年来，苏先生经历过风雨磨难，为艺术倾注了无数的心血。但这一切都是值得的。因为它创造了独树一帜的相声艺术，为“曲艺之乡”增光添彩，受到广大观众的喜爱。作为演员，还有什么比这更让人欣慰的呢？
那是前几年，当时一位中央领导在接见中央电视台相声大赛获奖演员和评委时，曾握住苏文茂的手深情地说：“你很儒雅啊……”
儒雅，这是对苏文茂相声艺术的准确概括，是他的特色和灵魂，是他区别于他人、自立于艺坛的风格要素，也是浸润他一生、体现于他的言行之中的人格之美。
在当代曲坛，他是“文哏”的杰出代表。相声本是大众艺术，产生于市井之中，属于通俗文艺的范畴。许多相声大家都努力提高其文化品位，使之做到雅俗共赏。苏文茂的相声艺术集中体现了这种追求。他坚持“四不说”：涉及残疾人的不说，有违伦理的不说，格调低下的不说……在他的表演中，绝没有拿聋子瞎子找乐的段子，为不伤大雅，宁可少一些笑料也在所不惜。所以，他的相声很“干净”，有品位，幽默含蓄，儒雅大方，成为雅俗共赏的典范，尤其受到高知识阶层的喜爱。中顾委成立庆祝会，全国省长会议，宣传部长会议等层次很高的庆祝活动，都请他参加演出。有一次明确规定不上相声小品，著名的小品演员都客串唱歌或演奏，但唯独让苏文茂先生演出了《批三国》。可见他在人们心目中是个什么样的形象。
苏先生艺术上的文雅，绝不是模仿他人，学而得之；更不是与人格无关的单纯技术上的追求。他的艺术和他的作人，是高度统一的。他坚信艺术是人格的反映，有什么样的人，就有什么样的艺术。我们看他在生活中如何从艺，如何做人，就知道他的艺术为什么是那个样子了。
他艺德高尚，律己极严。五十年代后期，苏先生随团赴河北演出。有一天苏先生正要上场，团领导跑来告诉他，刚接到电报，他的二女儿突然去世了。这消息像晴空霹雳一样把他打蒙了。但做演员的本能使他很快清醒过来，坚持上场，而且演出照样很成功。在观众掌声中，他回到后台，一头扎到床上大哭不止……他一生都是这样，不管个人有多大困难，也决不能误了演出，晾了观众——这种敬业精神实在让人敬佩。
1981年全国曲艺汇演后，获一等奖的节目赴成都演出时，苏先生的节目攒底。苏先生演到半截，突然停电，剧场内一片漆黑。要换了别人就会停下来，等来电再演。可苏先生不，他照常演下去，观众一点不乱，还有人在台下用手电筒照着他，演出效果非常好。观众掌声热烈，还“翻头”加演。第二天，成都文艺界一致赞扬苏先生的良好台风。
他待人宽厚，善良而又胸怀开阔。本来他是著名艺术家，收入可靠，应该过富裕的日子。但长期以来，他的日用一直较紧，这是因为他养着很多亲戚。自己的寡母不要说了，还包括姥爷姥姥，舅舅，以及前妻的母亲，他都接来，长期共同生活，负责养老送终。而他的工资待遇，由于历史原因，又偏低。别人都说不合理，他却平平静静，从来没有一句怨言。
他对同行非常友善，从来不说别人的坏话。共同演出，他总是顾全大局，决不搞互相“刨活”那一套。比如他演出中场时，后边的演员演什么，“翻头”演什么，他就尽量避开，让后边的演员能够出彩儿，使整个晚会完美，表现出一种宏大的气度和高尚的情怀。这是与儒雅的品质一脉相承的。
苏先生从来不同意徒弟们为他做寿。但今年，他破例了。因为他徒弟收徒，同时也为他拜寿，他认为这是最好的寿礼。他说，个人并不重要，艺术的传承才是大事。徒弟收徒，艺术后继有人，就是他生命的延续。
苏先生就是这样一位视艺术为生命的艺术家。60年来，他一心一意，念兹在兹；呕心沥血，心不旁骛。这种执著的精神是极为动人的。每当想起这些，我就感叹，这才是真正的艺术家。(作者为天津市文联党组书记)
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