残雪：

　　    在哲学境界进行创造的作家

　　  传统的观点认为，一个作家评论自己的作品是不合适的，也是不可信的，因为作家在创作时是非理性的，即使在没有创作时，作家的理性也是不够的，过于理性的人当不了作家。这种观点对于绝大部分靠非理性创作的作家来说是合适的，几乎是一条定律。然而对于残雪来说，这条定律就失效了。她是一个既有非理性的创造冲动，但同时又有极为强劲的理性控制力的作家，只不过她的理性在创作中不是介入其中直接支配其写作，而是居高临下地遥控和激发，有时还需要与非理性的生命冲动交手搏斗。人们惊奇地发现，只要有必要，残雪在创作中可以随时停下来，处理日常的俗务，然后又重新投入到创作的心态之中。她的理性始终牢牢控制着非理性的生命力流动的方向，之所以如此，是因为她的艺术精神在最高层次上已经达到了哲学境界。

　　  ——邓晓芒：《〈在天上看见深渊〉跋》，原载《书屋》2011年第4期

　　  类型片与特定故事空间

　　  各类成熟的类型电影，其故事必然发生在一个特定的环境，香港电影中的香港、好莱坞电影中反复出现的纽约、洛杉矶等，这些电影中的城市实际上已经被类型电影一用再用之后脱离了和现实之间的对应，直接变成了一个存在于影像世界里的、高度虚拟化的电影空间。这种类型电影的成熟和这样一个虚拟空间的建构往往是相伴相生的。目前的内地电影非但没有建构这样的空间反而处处规避，譬如在《硬汉2》里故事便发生在一个现实中并不存在的海岛市，而这类手法似乎是目前大多数内地电影的惯例。 

　　  ——许乐：《〈硬汉2〉：内地警匪片类型化之路》，原载《电影艺术》2011年第3期

　　  文化消费市场竞争

　　  伤及艺术教育

　　  创作力弱、原创力的枯竭以及为了在文化消费市场竞争中占据一定的市场份额等并不可怕，可怕的是功利主义对于制作方、创作者乃至观赏者心灵的污染，令他们在利益的追逐中最终丧失职业的操守。如今一些竭泽而渔、杀鸡取卵的方式所获得的利益和所谓成就充满魅惑，不仅使浮躁和功利之风在戏剧影视界愈刮愈猛、诱人迷失，不但影响了不少从业人员的心态，甚至波及到了培养艺术人才的摇篮——许多院校纷纷新设艺术专业，其中有明显缺乏艺术教学能力的学校；而一些艺术类高等院校的教学内容，也出现了受制于社会上的热门需要、倒推建设自己的学科和设置教学内容的现象。艺术教育，滑向制造标准件的代工厂。

　　  ——胡薇：《“改变热”背后的忧思》，原载《戏剧文学》2011年第5期