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赫斯特新作《看在上帝份上》。
英国泰特现代美术馆近日将举办达明·赫斯特的作品回顾展。达明·赫斯特是“英国年轻艺术家”运动的领军人物,是当代艺术世界的标杆,同时也是当今世界最富有的艺术家。《星期日泰晤士报》2010年财富排行榜估算他身家约为2.15亿英镑。
“自己有了历史”
英国泰特现代美术馆将举办达明·赫斯特作品回顾展,最近赫斯特正为此事搜集资料。他翻出1996年与英国老牌摇滚明星大卫·鲍伊的一次访谈录影带,片中鲍伊问他是否会在泰特现代美术馆办展览,他说:“不可能,博物馆是为过世艺术家准备的,我永远不会在那里办展览,你别想把我弄进那个地方。”
看到这段录像,他感慨道:“天哪,变化真大。忽然间,我已46岁,已经在做所谓的中期作品回顾展,感觉好像不大对劲。”
他承认,岁月改变了他。“我老了,不再是对着世界叫嚣的疯家伙。年轻时,你战无不胜,——至少你自己这么认为,各种可能,无所不在,你在创造未来。但是当你年纪大了,突然发现自己有了历史,一切定型了,什么也改变不了。老实说,我感到有些烦恼。”
即将举行的回顾展名字就叫《达明·赫斯特》,将呈现赫斯特作为艺术家的生命轨迹。
“一次盛大告别”
艺术世界很多对赫斯特极尽诋毁之能事的批评家都感到不解:一个来自蓝领阶层、满口大话的无赖怎么就成了当今世界最伟大、最富有的艺术家?
这个问题的答案很长、很复杂,与过去25年来世界和英国文化发生的激烈变革紧密相连:艺术越来越成为商品,成功艺术家越来越成为品牌,这一潮流势不可挡;后撒切尔时代“英国年轻艺术家”的崛起,不仅制造了惊世骇俗的艺术,也创造了巨额财富;英国和美国出现了一批超级艺术经纪人,新型画廊文化诞生,轰动性展览主宰市场。
在这个极度商品化的艺术世界里,赫斯特是超级明星,是“英国年轻艺术家”一代中最出名、最富有、最有影响力的一个,被奉为当代艺术世界的“圣者”。
2008年金融危机前夕,《我脑海中永恒的美丽》在苏富比拍卖行拍得1.11亿美元。这是赫斯特人生中一个关键时刻,他称之为“一次盛大的告别”。从此他不再创作宏大作品,称“概念主义”已经彻底结束。
“仍旧相信艺术”
在公众眼里,赫斯特可能首先是企业家,然后才是艺术家。
1988年夏,他在伦敦东区一个废弃仓库举办名为《冰冻》的展览,作品都来自他和金史密斯学院的同学。虽然是学生作品展,但它引起的轰动效应成为当年伦敦艺术界最大的话题,吸引诸多画廊老板注意。
1991年,他遇到艺术经纪人乔普林,此后事业蒸蒸日上。1992年,著名艺术品收藏家查尔斯·沙齐以5万英镑购得他的作品《生者对死者无动于衷》在沙齐画廊展出,引起轰动。这条浸泡在福尔马林中的14英尺长虎鲨成为上世纪90年代当代艺术的标志,也是“英国年轻艺术家”运动的一块丰碑。
2004年,这件作品以800万美元高价出售给美国收藏家史蒂芬·科恩。2006年,作品原件中的鲨鱼开始腐烂,赫斯特执意重作一条,借给美国大都会艺术博物馆展览,即将在泰德现代美术馆展出的鲨鱼也是这一条。
2008年的苏富比拍卖成就了赫斯特制造财富的神话,两天拍卖所得是此前单个艺术家作品拍卖纪录的10倍。之前他已创下一项纪录:欧洲在世艺术家单件作品拍卖纪录——卡塔尔王子以900万美元购得他的作品《摇篮曲春》:在一个铁柜里整齐码着6136片药片。
“我不认为金钱应当成为追求的目标,但我从小没钱,所以我可能比别人更为金钱所动。”赫斯特说,“事业刚刚起步时,我曾和人讨论过金钱的意义,他们说:‘你是受困其中,而我们觉得钱是重要的。’但我坚信,艺术比金钱更有力量,至今仍坚信不疑。”
(据《新民晚报》报道)