在田野·薄暮

　　在田野·叠翠

　　在田野·热风

　　在田野·雨后

　　在田野·七月

　　在田野·晨雾

　　在田野·朝露

　　在田野·满月

　　在田野·夕照

　　邓国源天津美术学院副院长、硕士研究生导师、天津美术学院

　　教授、美国南德克塔大学荣誉教授、德国哈雷美院客座教授。

　　重要个展

　　2011-2012年个人展览《在花园——邓国源作品巡回展》

　　美国巴克奈尔萨米克美术馆

　　美国新伦敦城艺术中心美术馆

　　美国雪城威尔豪斯美术馆

　　2008年个人展览《IN THE GARDEN》

　　德国路德维希博物馆(科布伦茨)

　　2007年个人展览《你在花园》

　　天津美术学院美术馆

　　2005年个人展览《DISTANZ》德国杜塞尔多夫阿尔夫·普兰画廊

　　德国盖温巴赫博物馆

　　2004年个人展览《FROM THE NATURE IN THE METROPOLSINROTATION》

　　德国杜塞尔多夫艺术家中心

　　1998年个人主题展《跨越》德国柏林宝罗波斯博物馆

　　三十年的编辑生涯让我阅画无数，阅画者无数。最后得出结论，画家分两类：一类好画家，一类差画家。

　　我认为差画家包括：依样画葫芦的高手，一辈子玩一个套路者，总是模仿他人者，不关注当下排斥新东西自视清高的刀枪不入者。

　　我认为好的画家出手就见思路，用大脑和智慧指挥眼手作画，不以描摹的真实为能事，关注当下文化，视野宽阔，知道绘画的本质是什么，貌似技法寻常，实则去伪存真与地气相接。

　　每个人心中都有自己的好画家和差画家。你看不上，不以为然的画家说不定有些人以为是大师呢，这叫萝卜白菜各有所爱。尽管如此，艺术中的含金量毕竟不像萝卜白菜那样一目了然，形态上的差异和区别味道那么简单。所以，好的作品碰不上好的鉴赏家常常也是悲剧，如凡·高当年，塞尚当年以及蒙克当年。当然，时间证明金子总是会发光的。大师的作品，意识一定是超前的，被同代人误读及误解也是正常不过的事情。

　　言归正传说国源，曲高者和寡，理解上有难度，通俗的东西更容易被人接受。国源低调，他的成就和探索在业内早已有目共睹。在中国美术馆、上海美术馆及国外顶级的路德维希美术馆、吕贝克博物馆、盖温巴赫博物馆等的个展、联展，都曾引起国内国外学术界的关注，受到了高度赞扬。在他的作品中，不论水墨和油画都可看出他在寻找一种特别的与自然和谐的形式，他在寻找回归自然之路。他认为“艺术家有能力将被破坏掉的世界重新建立起来，重新找回人类对这个世界的信仰，参与塑造未来的生活方式”。他近年来的作品，是以独特的造型手段来表达对自然的见解，并以道家的哲学观点认识“道”，从哲学的高度投入自然，与自然的节奏、旋律合为一体，创造着他“理想美”的家园。

　　忙，是国源的常态，同时几件事、十几件事一起处理不在话下，还要带研究生，让人不可思议的是他的画并没少画，丝毫不见生疏的感觉。没人见他何时睡觉何时画画，有时接电话还Hello，Hi之类(更没人知道他一口流利的英语是啥时候学的)，画室也难见他的踪影。《在花园》系列、《在田野》系列及一批批的装置作品，都是费时费力的作品，不投入时间是不可能完成的，背后的辛苦和付出只有他自己最清楚。

　　忙，并没有影响他对艺术的关注及对各种门类艺术修养的汲取。冷眼看，艺术在他的大脑中从没放松过，平时的忙碌并未影响他的思考和储备，2011年在美国的三个高端学术个展更是不可思议，在美国引起极大的关注和反响，说明一旦时机成熟，激情在，便一蹴而就。

　　《在花园》水墨系列，《在田野》油画系列，是两种不同材料的作品，却有异曲同工之妙。单说《在田野》系列，平铺的构图，若有若无的空间透视，看似随意的用笔，实则比比中锋，油彩的厚度、行笔的速度，以及多遍叠加的效果，国源深得其中三昧。谁说这里没有黄宾虹的力透纸背，谁说没有巴塞利茨的率性、印象派的华兹，表现派的激情、冷抽象的理性，都能从他的作品中找到影子。一片玉米叶子在他手中点、抹、勾、挑、抑、扬、顿、挫，笔笔相扣，大笔小笔，相得益彰，任何一块局部都经得起推敲，并血脉相通耐人寻味。作品的阐述是广义的，带有许多不确定的元素，给观者以无尽遐想的空间。“田野”与“花园”水墨与油彩不过媒介而已，平面绘画能做到如此境地，你中有我，我中有你，实属不易。

　　国源的学术圈子不仅在国内，欧美当下前沿的学术成果他如数家珍，巴塞利茨、伊门道夫(已故)、昆特·约克、埃阿·朋克，还有许多顶级博物馆馆长，这些国际级大腕都是他的朋友，天知道他是如何结交的。从这点可以看出国源的视野和高度，有高度，视野才宽，视野宽，才能做出精确的判断与出手的时机。水墨、宣纸被他赋予了新的生命，油彩、画布被他造就出一种精神。

　　在当今密不透风的艺术丛林中，他能杀出一条血路，竟与周围无染，特立独行，这一点并非等闲之辈所能为。他的作品常让周围的朋友惊艳与无语，他的不按常规出牌，又传统又当代的综合体很难把他简单归入类别。下一步的奇招是什么还无法推断，让我们拭目以待。

　　我佩服国源的“一心多用”，佩服他的“千头万绪”，佩服他最终能“九九归一”。

　　艺术的高下是人的高下，境界到了什么都有，否则说啥也没用。

　　本文作者系《中国油画》杂志主编

　　第87期