|
||||
陈维亚至今已执导过二百多部舞剧、三四十场大型文艺演出,但他说自己每次拿起导筒,依然会像第一次般紧张。或许正是这种几十年不变的紧张感,令一名文工团舞蹈演员最终成长为国内执导大型开幕式文艺活动最多、成功率最高的总导演。舞台艺术是脆弱的花,每一次盛开都是独一无二的,不能重来,不能犯错。“为什么人家会请陈维亚?因为他搞过奥运、搞过亚运。把他请来就成功了”,陈维亚坦言最怕听到这种话,所谓的成功经验和作品都不能成为掉以轻心的理由,每次他都会告诉自己的创作团队同时也告诉自己——从零开始。每次执导新作,他都会逼迫自己彻底忘掉之前的作品,并告诫自己,“语不惊人死不休”,意思是要始终站在自己的敌对面,审视自己的创意。在陈维亚在看来,人只有自己逼着自己,才能置之死地而后生。
正是怀着这样的心情,陈维亚对于艺术的这份深情唯有单纯执着来形容。对他而言,是否要接下某个演出,完全在于自己对这部作品的喜爱程度。曾有人带着巨款来找陈维亚合作,却被他毫不犹豫地拒绝了。拿到作品,首先他会问自己有没有被打动,能否全身心投入进去。“就好比是谈恋爱,必须两情相悦”,金钱无法左右一颗爱艺术的心。
追求完美的陈导表达完美的方式却是平易近人的。他特别喜欢和周围的工作人员拉家常,研讨会上开着各种玩笑,“身为导演,有责任让大家感受到你的乐观,为周围的工作团队营造一种轻松的、积极向上的氛围,要让与你合作的人放松,他的灵感才能流露出来。”陈维亚透露了一个小秘密,虽然外表乐观,但自己真正的内心,常常是忐忑的,“从来没有悠然自得、觉得自己很了不起、什么都能解决的想法。”