自贴金箔，差点毁了一幅画

　　《清源妙道图》是本次品鉴会魏葵重点推荐的作品之一，“这是一张金碧辉煌的群像。创作完后，我感觉运用金碧重彩细笔人物画的方法也越发纯熟了。它的表现方法和绘画技法都是我的原创，而审美均是沿袭传统。今年，我想创造一个画种叫‘金碧重彩细笔人物画’，成立一个相关的画会，去研究和推广这种人物画方式。只要是好东西，就会受到市场的欢迎，喜欢的人、学习的人就会多起来。”

　　在魏葵看来，在此之前，中国画只有金碧山水画，没有以“金碧”冠名的人物画种。传统金碧山水是指以矿物颜料石青、石绿为主色，辅以泥金钩染山廓、石纹、云霞、楼阁等物的画作。熟悉中国美术史的都应该知道，金碧山水源自盛唐时代大小李将军之手，其特点恢宏清奇、金碧绯映。“金粉与水墨的对撞，会自然生发一种肌理效果。在绘画中，用金箔和银箔来丰富绘画的层次，让它的独一性越来越高，这样的画面效果不会重复，最大限度地保证了作品的独特性和偶然性。它不会信手拈来，不会胸有成竹，消除了中国画给人的一挥而就的定式。”

　　魏葵在回忆创作金碧重彩细笔人物画时感慨，“我曾遇到过很多困难。第一，这个画种对材料的要求很高。我全是运用24K纯金箔和24K纯金粉。锤贴金箔的步骤需要根据画面的需求而定，有些是画好一部分，贴一部分，也有一些是贴好一部分，再画一部分。在这一过程中，有很高的风险性，稍不留神就可能前功尽弃。因为金碧重彩细笔人物画自身的特性，它不具备一个相对胸有成竹的创作过程。”

　　魏葵忆起多年前，他创作一幅135×135cm关于三国题材的画作时动容地说，“当时，我贴金箔的时候，差一点儿就把这张画毁了，自杀的心都有了。后来，我找到一个对贴金箔很有经验的老技工，帮我把处理失误的地方弥补了回来。最终这幅画呈现出的效果，我自己也没有想到。很多藏家都想要，我都没出手，至今还一直留在身边。”