丹尼(Danny Goldfield)拍摄的孩子大多说英语，除了英语，他们在家都和父母说母语。不同文化和语言在孩子身上似乎交融转换得更快，跟同龄孩子相比他们也似乎要显得成熟。这些孩子来纽约的原因大多是跟随父母，而父母们来纽约的原因则各不相同：工作的，学习的，躲避战乱的，投亲靠友的；来了之后的境况更是相去甚远，但有一点很相似，也让丹尼心存敬意，就是这些父母的坚忍和乐观——作为第一代移民，他们大多承受着巨大的压力，他们要让自己和孩子融入新的环境，尽快地本土化；还要在去国千里万里的地方，维系和本族群的联络，为下一代营造一个家和根的氛围。

　　玲玲

　　丹尼拍摄的中国孩子叫玲玲。玲玲家住皇后区，父母经营着一家很小的中餐馆，丹尼的一个朋友住在这个区，常去餐馆叫外卖。给玲玲拍照就在餐馆，丹尼回忆，那是个冬天的晚上，餐馆暖气不足，玲玲穿着棉衣，她是个开朗大方的孩子。拍照的时候，餐馆的电视播着美国流行歌手演唱会。玲玲的祖母不断从厨房给孙女端吃端喝，玲玲一边吃着中国饭，一边大声跟着布兰妮或麦当娜唱歌。丹尼说她真是个孩子啊！什么都不缺，过得无忧无虑，有滋有味。

　　Victor

　　表现一个城市和世界上那么多国家的互动交融，对任何一种艺术手段来说，都是一个挑战。丹尼说，孩子，让这一切变得简单。每次出门拍摄的时候，脑子里想的是长长名录上一个国家的名字，脚一旦踏进孩子的家门，他看到的只有人——孩子、家人、面孔、眼神、脚丫、手指、细茸的头发……他总是请孩子或家人选择拍摄地点，家里？游乐场？教堂？地铁？清真寺？餐馆？都好。只要是孩子日常生活的一部分，让孩子感到舒服自在，愿意带他去的地方，都好！拍摄法国孩子Victor是在曼哈顿西区的一个码头，一岁半的Victor喜欢看哈得逊河上的夕阳西下。在落日余晖中，这个小家伙笑得格外开怀。丹麦孩子Maria选择的拍摄地点是她看牙的一家诊所，丹尼欣然前往。

　　Adam

　　这种看似“无为”的创作态度，给丹尼的拍摄提供了很大的自由空间。他不刻意设计任何场景，运用任何道具，也因此，当某些带有鲜明民族、宗教或文化色彩的元素‘闯’进他的画面时，就显得异常鲜活和自然。拍摄来自阿尔及利亚的Adam的时候，丹尼应邀来到布鲁克林区的一个清真寺。到了祈祷时间，小Adam像往常一样加入礼拜的行列，经清真寺伊玛目的许可，丹尼拍下了孩子祈祷的瞬间。在纽约布朗克斯区一次西非人的聚会上，丹尼遇到了马里孩子Toumani，当时两岁半的Toumani，已经是个出色的非洲鼓乐手，在纽约西非社区里小有名气。丹尼说那是一次激动人心的拍摄，孩子一边拍着鼓，一边喊着“丹尼！丹尼！”。丹尼快门的“咔嚓”声似乎应和着孩子鼓点的节奏，他们一起舞蹈着，呼啸着，完成了那次合作。

　　Toumani

　　网络把丹尼所追求的社区的概念放大了。丹尼有自己的网站，上面有待拍摄的国家名录和选择拍摄对象的标准。2006年，真好杂志(Good Magazine)跟踪录制了丹尼拍摄布基纳法索孩子Cheikma的过程，被放在了雅虎首页，两个多小时里，有25万人点击了这一条。在丹尼收到的大量反馈里，有一条来自新加坡，问丹尼是否拍过新加坡孩子，如果没有，他愿意把自己在纽约生活的小外甥推荐给丹尼。这就是后来出现在丹尼镜头里的新加坡孩子Ian。

　　丹尼坚信，他寻找孩子，结识社区和家庭的过程，与拍摄本身同等重要。《纽约孩子》的初衷是展现世界的多元，让人们认识社区之外的世界，理解、尊重并最终接受跟自己背景、经历迥异的人与事。在寻找孩子的过程中，丹尼像一个虔诚的传教士，把这种理念传达到纽约众多的社区、学校和组织。(人民网纽约4月10日电)