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???人们印象中的赵本山似乎一直是一副可乐的模样,但是谁又知道这位著名笑星鲜为人知的苦难成长经历。幼年丧母,家庭贫困,吃不饱,穿不暖,年幼的本山经历了太多的艰辛却依然保持着乐观的精神积极面对人生。付出总会有收获,成功的到来并不偶然。本文摘自《我哥本山》,作家出版社出版。
文/李兴华曲明
自从1984年元旦的春节晚会上播出了第一个小品以后,小品这种形式立即受到了广大观众的喜爱,形成了一股“小品热”。小品这个以前并不被人注意的表演形式,成了每年春节大餐中必不可少的一道“菜”。
在以后的几年里,相继出现了一大批专业或兼职的小品演员,其中东北人居多,像赵本山、巩汉林、范伟、潘长江、黄宏、高秀敏等等,人称“东北现象”。究其原因,一是语言优势。东北话接近于普通话,因此东北人说话基本上其他地方的人都能听得懂。听得懂的人多了,影响自然就大。二是文化优势。东北的气候四季鲜明,冬夏之间的温差能达到五六十度。特殊的自然环境,培养了东北人乐观、豁达、朴实、幽默的性格。可以说,东北人天生就具备幽默的素质。另外还有很重要的一点,东北的地方戏“二人转”,也是培养喜剧演员的一个摇篮,像赵本山、范伟、潘长江、高秀敏等,都是出色的二人转演员。
“二人转”是在清朝年间,由关内传入东北的莲花落和当地的萨满教舞蹈融合在一起,形成的一种新的艺术形式,叫“蹦蹦”。演员在表演时有说有唱、又扭又浪,很受群众的喜欢。这种“蹦蹦”逐渐演变成了东北的地方戏,根据表演人数的多少分为单出头、二人转、拉场戏等多种形式,其中二人转是最为常见的形式,因为它既有很强的表现力,又不需要太大的场地。在寒冷、漫长的冬季,二人转的表演经常是在农家的炕头上进行的,人多了不行。二人转对演员的基本功要求很严,说、学、逗、唱要样样精通。表演的时候,一般是来一段“说口”,然后是正唱,最后是一些相当于现在小品表演的杂耍之类的东西,逗观众们乐。可以说,在某种程度上讲,二人转本身就是一种小品表演。因为这是一种生存的需要。一段好的“说口”,能够留住观众,避免冷场,正唱才能进行下去,这也是一种“促销”的手段。另外,唱丑角的男演员一般都有点绝活儿,或是会点杂耍,或是会点乐器,或者会摹仿,总之是得有点看家的本事。可以说,一个好的二人转演员,必须是个全能演员,干什么都行。正因为如此,唱二人转的演员们,一旦演起小品来便是如鱼得水、游刃有余。
小品在春节晚会上露面以后,便“一路高歌”,持续了相当长的一个时期。于是人们担心,小品会不会也像其他的一些艺术形式那样“昙花一现”,不可避免地进入低迷状态。基于这个考虑,1996年5月10日,中央电视台《倪萍访谈录》节目组到开原市莲花镇采访,拍摄专题片《小品能够火多久》。拍摄小组来到本山的老家,采访了本山的邻居和亲属,这其中有本山的二叔赵德明,自然还有我妈———本山的干妈。妈做梦也没有想到,一个农村的老太太,竟然上了中央电视台,在全国人民面前露了一把脸。
通过拍摄的过程,拍摄小组对东北,尤其是莲花人的幽默天性有了一个深刻的了解,似乎也找到了“莲花为什么会出了个赵本山?”这个答案。本山的小品是深深地扎根在东北这块土地上的艺术,正是这块土地提供给他丰富的养分,才使得他这棵艺术之树始终有着旺盛的生命力。在随后的几年里,本山又和著名演员宋丹丹合作创作出了小品《钟点工》以及《昨天、今天、明天》,把小品的创作和表演推向了一个新的高度。
本山的每一个小品,几乎都会留下一两句经典的语言时兴一阵子,像“脑袋大,脖子粗,不是大款就是伙夫”、“没事你走两步”、“他比你还难看”、“正宗的猪腰子脸”等等,真是数不胜数。说起来很有意思,因为本山和宋丹丹的小品《钟点工》中的一句台词:“你穿上马夹我照样认得你”,造成了商店里的马夹严重滞销,惹得商家们要“状告”赵本山,赔偿他们的损失。由此可见,本山小品的影响力有多大!
本山的小品是来源于生活,和生活紧密相连。所以,我们可以相信,只要本山的根不离开这块土地,那么他的小品就一定会长盛不衰,继续火下去。不信你就等着看。
(全文完)