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《法证先锋3》剧照
黎耀祥
黎耀祥谈自己的慢热演艺路
如今的黎耀祥可算是大红大紫了,TVB台柱、两度蝉联TVB最佳男主角,在此之前,TVB的两届视帝只有古天乐、罗嘉良和郭晋安。在这些荣誉到来之前,黎耀祥已在无线电视(TVB)待了20多年,也配角了很多年,直到2008年的《Click入黄金屋》才真正担任第一男主角。
演戏生涯就像他慢热的性格,成功似乎是水到渠成,而近日在内地出版的《戏剧浮生》一书的简体版却呈现了黎耀祥在演戏背后的努力,记录了他20余年演艺生涯所沉淀的对演技与人生的思考。近日,黎耀祥接受了本报记者的采访。
文/图本报驻上海记者周裕妩
黎耀祥出生在一个普通家庭,父亲是消防员,母亲是家庭主妇,他出生时家里已有5个兄弟姐妹。家中小孩颇多,而且又住在消防宿舍,这种半集体式的生活本应热闹,可性格内向的黎耀祥却从小就喜欢独处。
闷小子闯入娱乐圈
“我不是那种喜欢热闹生活的人,而且从小就在一个很普通的环境长大,周边也没有从事演艺事业的朋友,即使是看电视,我觉得我也是很平常的普通观众的心态,但感觉娱乐圈是一种很奇妙的东西。上中学的时候,没有任何事情发生,也没有得到任何启发,我是突然觉得,我可以当演员。”
1985年,他放弃无线电视文员的工作,报名参加演艺进修班,同班同学有周海媚。
黎耀祥的演艺生涯从跑龙套开始起步,不过以出演小人物居多。即便如此,1994年版《射雕英雄传》和1995年版《神雕侠侣》中的周伯通这一角色还是给很多观众留下了深刻的印象。到1998年,黎耀祥终于有机会在TVB版的《西游记》中出演猪八戒,这是他首次尝试第二男主角,发挥得淋漓尽致。
“‘猪八戒’一角真的很受欢迎,当时很多传媒访问我,但剧集过后,时间久了,就没有了,记者们都不会再理你,拍照也不会再找你。后来我想通了,每次拍完戏,做完宣传或公司要我做的事后,我就离开。”
黎耀祥的演艺事业进入了一个新的阶段,外面也开始有人找他拍戏,而且此时在TVB已经一待就是10余年,这也让他有点迷茫,有点疲惫,需要一些改变来重新提起热情。
1998年,黎耀祥离开工作了13年的TVB,外出单干。
为供楼吃不少苦头
可这个时机真的不是很好。1998年正值亚洲金融危机,电影圈大幅减产,这让黎耀祥吃了不少苦头。从不停拍戏,到一个月都不见得有戏拍,而且在外面不比在TVB,那可是不开工就没有收入的。那个时候黎耀祥的儿子才1岁,又刚换了间大屋、买了宝马,供楼、供车、养老婆孩子的经济压力可想而知。为此,追求演技的他不得不放下身架,只要有戏找上门来就会立即答应接拍,哪怕是“烂片”。但最难的还不是这个,而是拍了戏还被拖片酬,要你上门追债。
“如果你要理解我这个阶段,可以去听赵传的《我是一只小小鸟》,当中有几句歌词说道,生活的压力和生命的尊严究竟哪一样较重要。我是真真正正体会到每日等工作、到街头讨饭吃的滋味。”
那时候,为了省点钱,每天早上接六点的通告,黎耀祥五点多就会赶去乘第一班巴士,再转乘地铁。即使后来回TVB后,他也是每天走路去乘公司巴士,晚上回家也是乘公司巴士,下车后再走山路回家,连15块钱的的士费都会省下,就为了供楼。
“这段经历让我这种喜欢胡思乱想的人真真正正地面对了现实,这是在TVB工作体会不到的感觉。”多年后,说起这段经历,黎耀祥更多的是感悟:“人很有趣,总要在苦难中成长、磨炼。虽然那不是什么国仇家恨、大是大非的磨炼,但你不能看轻这样的磨炼,当中的担忧、寄人篱下及别无选择的感受,我深深体会,因为都是真实,不是演戏。所以,这个阶段是我学东西最多的时候,无论是在自己的人生或是演技。一直看我演出的观众会发觉,2002年返回TVB时,我的演出方法已经不同了,因为我已经不是‘演’,而是将自己的感受呈现出来,我很珍惜这个阶段。”
戏剧是安全的世界
2002年,黎耀祥重新回到TVB,安安心心待到了现在。
在黎耀祥看来,戏剧世界是一个很安全的世界。“这或者与童年经历有关,我童年是个没有信心、很自卑的人,也不敢与陌生人接触。戏剧世界就好多了,剧本写你们是好朋友就是好朋友,你甚至不用认识他,也不用理解和建立。剧本里说是,就是。现实里你怎样和人建立关系?怎样找朋友呢?这很难说。戏剧的世界不一定开心,戏剧中也有人去世,也有伤感的时候;但对我来说,那是一个很舒服和安全的世界。相对来说,戏剧世界很单纯、很浅白。”
虽然在戏中痴癜、搞怪、温情、凛然,黎耀祥显得那么收放自如,不过他坦承,自己在生活中是个很闷很闷的人。“未结婚时,我自己一个人住,工余没有其他节目,每天回家后就是看书、看电影、看电视。”
“我的世界某种程度上是疯的,没有娱乐,当然,我那工作的定义其实也不算是工作,因为我真的喜欢那个‘世界’,于是就一头栽进去,对我来说,工作也是娱乐。只是,这个价值观很难灌输给别人,也很难强迫别人要跟我这样做,所以,我绝对能够理解现在年轻演员演技差是应该的。我一天工作十小时,你一天才工作一小时;我演了十年的戏,你才演了一年,于是,我比你们好,理所当然吧,我绝对相信,我比别人至少花多倍的时间在演戏上。”
对话
“技巧只是通往观众内心的桥梁,而非目的地”
记者:对于你来说,琢磨的更多的是什么是演戏?而不是怎么去演戏?
黎耀祥:演出的终极探讨,其实就是探讨人生。
在演戏开始的头十年,我未有时间思考演戏背后的意义,因为有太多东西要学:演出、技巧、语气,以及形体的表达,还有幕后拍摄的技术;很多东西都是一点一滴地累积。加上我是一个喜欢思考的人,爱胡思乱想,即使自己一个人坐着,也可以不断思考,跟自己对话,所以很多想法都是自己慢慢发展的。
演戏没有开窍这回事。演戏要兼顾很多的内容,当你明白了一件事情后,就要去明白第二件,那又怎能说开窍呢?开窍是同一时间明白了所有事情,但演戏不能同一时间去明白,只能慢慢累积,反复验证,在一连串错误与改正中成长起来。
有些演员只是流泪的机器
记者:您刚才讲了很多关于演戏是演什么,那么对于演技,您如何看?
黎耀祥:在一些演员访问中,有时会看到节目主持们出题去考验演员,诸如请做出“喜”、“怒”、“哀”、“乐”四个表情,请在最短的时间内流出眼泪等等,以往我也有过类似的经验,但基于个人修养以及作为嘉宾的礼貌,真的很难向他们说出心底里的一句真心话——无聊!相信很多观众都有类似的经验,演员在镜头前哭得死去活来,而观众却没有一点感动;演员在镜头前笑得人仰马翻,而观众却看得呆若木鸡,把容易流眼泪的演员就看成是“好演员”这个定义,真的值得我们再三深思。
其实剧情需要演员真实哭出眼泪的戏份及时间,占整体演出该戏的时间不出百分之五。更何况有些演员只是流泪的机器,他们的眼泪是没有半点感情的,所以,要感动观众还得看演员的内心,而不是光看演员表演的技巧及表象,技巧只是表达内心及通往观众内心的一道桥梁,而不是目的地。
演员要懂得用什么心态去看自己的生活
记者:内地也有很多不错的男演员,比如陈道明,您对他的演技如何看?
黎耀祥:我挺喜欢陈道明,我看过他演的《康熙王朝》,他在其中并没有用很多的肢体语言去表达皇帝的霸气,虽然他演的这个康熙看似随意,但却不怒自威。有人会讲,又是演皇帝,没有新意,演来演去都一样,其实不是的,没有一个角色是一样的,假如你可以展现出一个新亮点,你就会创作出一种全新的感觉。
所以,我常常觉得演员是必须要有情怀,有认知,知道什么是生活,什么是生活的触动,还有生活的感觉在哪里,人的感情在哪里,而不只是有表演欲。
而且,你必须懂得用什么心态去看自己的生活。