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图为壁画《帝释梵天图》局部。
图为壁画《帝释梵天图》局部。
中央美术学院壁画系创制了在中国传统壁画理法研究上的最新研究成果。我有幸先睹为快。
这幅令人震撼的作品是为大同善化寺大雄宝殿补壁而作的《帝释梵天图》。整幅壁画高5.08米、长39.8米,由中央美术学院壁画系孙景波教授、王颖生教授主笔,带领近30位研究生、本科生,历时四个月,在校内绘制完成。近期,这幅作品作为“传承:中国大同善化寺壁画重光”展览和“首届大同国际壁画双年展”中的重要展品,先后在中央美术学院美术馆和山西大同展出,通过在绘制环节中的传统技术现代化、为文物保护与修复提供的新思路、对非物质文化遗产传承新方法的尝试等,将其艺术性、学术性、创新性,呈现在世人面前。
《帝释梵天图》中的人物主像尺度超出真人尺寸,面部线条简洁凝练,服装线条飘逸流畅。整幅壁画色彩浓烈而不失沉郁,富丽而不失典雅,气势恢宏,栩栩如生。帝释天和大梵天带领的礼佛队列井然有序地行进到观者面前。在壁画画稿设计阶段,艺术家便对已出版的历代壁画作品的人物形象进行了充分的收集整理,并建设了佛教人物和北宋之后绘画的数据库平台。因此,此幅壁画博采敦煌、永乐宫、毗卢寺、法海寺等历代杰出壁画的经典造型,荟萃精华,集其大成,而又有所创新。例如壁画中人物的眼神不留驻在一个固定的视点上,用一种平远沉着的视线关怀着芸芸众生。可以说,该作品体现了我国当代壁画家对中国壁画传统的发掘与再造成果,实现了对古代壁画宏大辉煌气象的接续。
此壁画绘制过程严格沿用了中国古典壁画的“营造法式”,全部采用矿物质颜料和中国画颜料、调和媒剂、沥粉贴金工艺。比传统理法技术又有所发展的是,利用当代先进便捷的手持扫描仪检测地仗的物质属性,对地仗的材质的选择大有帮助。壁画由墙壁或岩壁等支撑结构、地仗层和颜料层三个基本部分组成。地仗即在支撑结构上覆盖的衬底,以防腐防潮,有利于壁画的绘制和保存,因此又叫基础层。大型建筑和壁画都对地仗有着严格的要求,如北京故宫博物院的地仗即有“二麻六灰”一说。在亚麻布上用敦煌土制作出地仗式的表层,再把壁画绘制在表层的土质涂层上,是中央美术学院壁画系建系30年来,在教学中试验、验证和技术积淀的结果。此外,用电脑辅助做稿和放大线稿,也让当今的科技成果在传统行业工艺步骤中得到了合理、有效的应用。
《帝释梵天图》壁画创作成果的取得还要追溯到三年前。2009年,中央美术学院壁画系“关于中国传统壁画保护、修复、绘制理法教学研究”的课题获得了教育部、财政部重大科研课题的立项支持。同年恰逢山西大同市“重振文化名城”的战略实施,根据典籍记载中的图纸,重修复建完成了华严寺的普光明殿、灵岩寺,从而开启了新修大殿近两千平方米壁画的再造工程。两者的契合,使这一课题的学术研究,走出教室,进入了真正意义上的实践。
这次艺术实践的价值更在于它的文化意义。我国历史上,魏晋画家陆探微、顾恺之,唐宋巨匠吴道子、李公麟等都曾在宫殿、庙堂绘制过大量壁画,这些壁画虽经历代战乱,多被损毁,但遗风流韵承传于民间,至宋元未衰。明清以降,文人画兴,中国传统重彩壁画绘制技法逐渐式微,至上世纪几近寂灭。此次大同三大寺壁画再造工程历时三年,中央美术学院壁画系先后有150名师生参与绘制,为中国壁画事业培养了一支理法兼备的高水平研究和绘制专业队伍,可谓是对中国壁画传统的重光。