|
||||
《河山万里图》局部。
黄国铭的山水画。
黄国铭的画室外有一个大大的鱼塘。
在《河山万里图》创作中,黄国铭采用清新典雅的笔触巧妙布局,挥毫泼墨,使整个画卷既有气势磅礴的大笔触,又有涓涓清新的温馨情趣。创作中他利用泼墨、破墨等手法,将墨的干湿浓淡变化,及皴、擦、点、染等多种画法融合为一体,较好地展示了从苍茫高古的天山之巅到波涛汹涌、海天一片的东海之滨,从而构成了一幅波澜壮阔、气势恢宏的巨幅长卷。——作品解读
他并非科班出身,大学攻读机械专业,如今却是一位声名远播的艺术家;他用三年时间酝酿,用两年时间完成巨画《河山万里图》;他是“墙内开花墙外香”的典型,秉承四川画家一定要走出去的理念,推广巴蜀艺术多年收获颇丰;他从小喜欢金鱼,长大更是一位“鱼痴”,花巨资建鱼池为养鱼也为“养心”……他就是著名山水画家、中国西部画院院长、中国美术家协会四川分会会员黄国铭。昨日,华西都市报记者在黄国铭位于郫县三道堰的艺术工作室对他进行专访,探秘其创作幕后,解读其艺术理念,披露其成功心得。黄国铭还表示,《河山万里图》并不是终结,而是开始,他还要继续创作气势磅礴的巨型长卷,将华夏大地的壮丽美景一一呈现出来。
A/豪放五年画出《河山万里图》
从2006年开始,黄国铭花费了整整两年时间,用去了28张四尺整幅宣纸,终于造就了这幅旷世巨作,如果算上三年准备期,这幅作品一共用去了他五年时间。
黄国铭留一头长发,嗓音洪亮,谈吐非凡,聊到激动的时候会叼上精致的红木烟嘴,颇具艺术家气质。采访当然是从他那幅震惊画坛的《河山万里图》开始。这幅画卷长38米,宽7米,西起新疆天山,沿甘肃、西藏、四川,经三峡转入陕西、山西、安徽、山东,最后黄河之水汇入大海,整个画面奇峰叠嶂,河川秀丽,原野广袤,气势恢宏。
《河山万里图》首先展现的是雄浑壮丽的天山,缓缓流淌的塔里木河,天边的巍巍的雪山,在云雾飘渺中显得更加晶莹剔透;近处山峦起伏,树木苍翠,郁郁葱葱。顺势而下,映入眼帘的是甘肃苍凉和神奇的沙峦。云海中壁立万仞的群山,巍峨壮丽的山河,象征着中华民族坚韧不拔的气概。紧随其后,是神秘莫测的西藏,远处雄伟的喜玛拉雅山,在阳光照耀下折射出金色的霞光。至此黄国铭笔锋回转,用淡淡的青绿色,把人们带入四川这个天府之国。瑰丽万千的九寨、黄龙,秀色可餐的峨眉,曲径通幽的青城,峥嵘崔嵬的剑门,婀娜多姿的神女之峰,奔流不息的长江之上,千帆竞发,帆影点点。
“感情最深是画三峡”,黄国铭如是说,因为这里既是他最熟悉的家园,也是他挚爱着的故乡。“当作品进入三峡创作时,我几经修改,反复提炼,最后将九寨沟瀑布群、都江堰、神女峰、三江汇合的长江水、云雾飘渺的巴蜀美景浓缩其中。”
黄国铭讲述了他创作此画的缘由,2003年的一次采风,他突发奇想,“何不用手中的画笔,创作一幅展现祖国大好河山的画卷呢!”于是他构思良久,多次外出写生,收集了大量第一手速写资料,准备工作足足进行了三年。
B/感悟推广巴蜀艺术要“走出去”
“在外省同行看来,四川的优秀画家数量不是很多,而是太多了,但是四川艺术家却很少主动走出去把自己的真实实力展现出来。”
然而,开始创作时,他竟不知从何处下笔。黄国铭在接受记者采访时说:“之所以起名叫《河山万里图》,其实不光是通过这幅长卷来展现祖国万里江山的恢宏和壮阔,我为了准备这幅画数次前往新疆、西藏、陕西等地写生,前前后后的旅程累计也有上万公里。”
“我以前也画过花鸟人物,但是最终选择了山水为创作主题,因为我这个人特别喜欢亲近大自然,对游山玩水有种狂热的兴趣。相对来说,山水画的创作非常难,因为你必须要经常走出去采风写生,呆在家里是画不出好作品的。”
黄国铭告诉华西都市报记者,“走出去”对他来说还有开拓艺术市场和推广巴蜀艺术的特殊含义。他说:“上世纪九十年代,四川的艺术市场不像今天这么发达,四川的好画家很多,但是市场的蛋糕就这么大,我是靠搞艺术创作为生的职业画家,要实现自己画作的经济价值,走出去是一个好办法。”于是在那段时间,黄国铭开始频繁地去广东、江西、江苏、浙江、辽宁等地去办画展,比如2008年他的《河山万里图》在大连首展,在此之前他已经在大连举办过两次个展。正所谓墙内开花墙外香,黄国铭的绘画艺术开始在全国打响。
江西算是黄国铭的另一块福地,多年前他就作为四川画家的代表在南昌参加过一次规模很大的群展,2009年他在南昌举办个人画展的时候赶赴井冈山采风,创作出一批以《苍山如海》、《云水井冈》、《秋山静》为代表的精品力作,这个名为“红色江西”的新作系列在当地画坛引起很大轰动。江西景德镇的一家文化公司找到黄国铭,邀请他专门在瓷器上用矿物质颜料作画,然后烧制成精致的“瓷画”艺术品。2011年,黄国铭的瓷板画作品《河山四景》获由中国工艺美术协会主办的工艺美术百花奖铜奖。
C/逸趣四川画家中的“鱼痴”
“如今虽然人已过中年,可是养鱼的爱好没有丢弃,每当我画累的时候,看看鱼儿在水里没有羁绊地遨游,我就觉得特别快乐。”
黄国铭很少对外提及他创作《河山万里图》时的辛苦。那段时间,他几乎停下了其他所有画作的创作,把全部精力投入到这幅画上。“由于画作太大,我只能把画纸铺在地上创作,有时一连工作12小时,长时间趴在地上,导致头部充血和腰酸背疼,所以一站起来就会头昏眼花。”有时候灵感来了,黄国铭一天要连续工作12小时以上,要解决工作给身体带来的劳累,他有两个妙法:一是画些小幅画作解闷,二是在画室外养鱼看鱼。
黄国铭在三道堰的工作室名为“西野敬贤斋”,西野敬贤斋的户外花园里有一个很大的长方形鱼塘,里面的水清亮见底,数十尾硕大无比的锦鲤在里面肆意畅游,十分赏心悦目。这处鱼塘已成为当地的一个“观光目的地”,每天都有很多人慕名前来看鱼,每到节假日“赏鱼客”会更多。
黄国铭笑着说:“要保证水质的干净,我把鱼塘的三分之一都修成过滤系统,这里的水不用更换,常年都如此清澈。”鱼塘里的四十多尾锦鲤主要分为三色、大正和昭和三种,最大的一条体长近80厘米,市场价值2万多元,这些鱼儿虽身价不菲,但黄国铭竟然未出分文。“广州一个藏家喜欢我的画,他知道我喜欢养鱼后,提出要以锦鲤换画,所以我就拿出几幅山水画和他交换了。”
就像水中鱼一样,黄国铭也追求艺术上创作的绝对自由。虽然《河山万里图》被很多人认为是他艺术生涯中最巅峰的一件作品,但他并不愿意因此而止步。“我现在还有一个计划,还将以山水长卷的形式描绘中国的大好河山,只不过不是一幅,而是按中国的地理位置分东西南北中五幅,这是一个浩大的工程,我打算在自己60岁之前能够完成。”华西都市报记者杨帆艺术简历
黄国铭
中国著名山水画家,现为中国西部画院院长,中国美术家协会四川分会会员,四川民进画院艺委会主任,成都市美术家协会会员,荣获“四川工艺美术大师”称号,江西省新大博信陶瓷艺术中心签约艺术家。习画三十余载,画风多变,近年来潜心研究中国宋、元古典绘画,并吸收现代艺术大师张大千、刘海粟绘画之精髓,形成了自己个性鲜明的彩墨画风,作品广泛被世界各国众多美术馆及收藏家所收藏。
1985年参加全国青年美展并获一等奖;1991年成都美协为其举办个人画展;
2001年入选文化部中国艺术欧洲五国法国、德国、意大利、英国、荷兰巡回交流展,三幅作品作为交流礼品赠予所展国收藏;
2010年11月,参加首届鄱阳湖文化节工艺美术大赛,瓷板画《鄱湖春晓》荣获银奖。 2011年12月,大连市人民政府于中山区美术馆为其举办画集《大泽云汉——黄国铭赣州行红色经典山水画作品集》原作展及画册首发;同月广州颐美雅艺术中心为其举办画集《大泽云汉——黄国铭赣州行红色经典山水画作品集》原作展及画册首发。